すべてを変えてしまう30の未使用のディズニーのコンセプトアートデザイン
ディズニーが最も得意とすることの1つは、一生あなたにこだわる象徴的なイメージとフィルムを作成することです。 プライドランドに太陽が昇り、世界を初めてライオンキングに紹介した瞬間を今でも覚えています。 それがディズニーがあなたに植え付けているような感情とコンセプトです。 幼少期から大人まで、会社は記憶に残るものにし続けます。想像力を超え、ユーモア、記憶に残る登場人物、そして感情的なストーリーテリングをすべて1つに組み合わせた、ユニークな映画の1つです。 しかし、もし私たちが今日知っている愛する映画が、その映画のアーティストが最初に思いついたコンセプトにならなかったらどうでしょうか。
ご覧のとおり、ディズニーの才能あるアーティストが作成したコンセプトアートの中には、最終的なプロセスに組み込まれないものもあります。 このアートは、ファンが愛したであろう美しく素晴らしいアートである可能性があります。 いずれにせよ、これらの芸術作品は、それらが作成された映画全体を変えていただろう。 これらのコンセプトアート作品は、私たち全員が知り、愛している映画とは大きく異なります。
だから、ディズニーの魔法の世界へのさらに別の旅に出て、あなたの子供の頃の映画の見方を完全に変えるこれらのディズニーのコンセプトアート作品を紹介しましょう。
30エルザ女王は根本的に異なって見える
Frozenが登場するにつれ、感情的な姉妹志向の映画ファンが知る前に、映画の背後にいるアーティストは、映画のストーリーに対してかなり異なる考えを持っていました。 元々、エルザはアイスクイーンになることを目的としていました。とにかく、別の種類のアイスクイーンです。 彼女は映画の悪役になり、私たちが最終的に見たものよりもはるかに劇的な外観を持つことになりました。 このコンセプトアートは、まったく異なるバージョンのキャラクターをキャプチャします。
29モアナ
ファンがモアナについてすぐに賞賛したことの1つは、映画のアニメーターがより平均的な体型でモアナを作ったという事実でした。
過去の多くのディズニー映画では、女性キャラクターには非常に細いフレームが与えられており、一部の女性はその体格を持っていますが、誰もがそうしているわけではありません。 無数の異なる影響からキャラクターを作成することは長い道のりです!
しかし、元のコンセプトでは、Moanaには、ディズニーが知られている薄いフレームがほぼありました。
28ジャスミン
映画アラジンのスターの一人は、ジャスミン王女でした。 彼女はアグラバのプリンセスであるだけでなく、確認されたディズニープリンセスであり、ディズニーユニバースのヒーローの1人です。 映画では、彼女の象徴的な外観はシルクブルーのトップとパンツの外観を特徴としており、彼女の声と外観は意図したよりも少し西洋に出会います。
しかし、このコンセプトアートでは、非常に異なる衣装を着たジャスミンとトララジャが一緒になっています。
彼女はもともと、より自己関与して甘やかされているはずでしたが、彼女のキャラクターアプローチではより独立してフェミニストになるように変更されました。
27ウルスラ
ディズニーユニバースの最も象徴的な悪役の1人は、 リトルマーメイドのアースラである必要があります。 人間になりエリック王子を愛するためにアリエルを騙して声をあきらめる海の魔女は、青い肌と触手を持つ体で有名です。 しかし、このオリジナルのコンセプトアートでは、それが彼女のオリジナルの外観ではなかったことがわかります。 淡いまたはピンク色の肌で彼女を描いている画像もあれば、薄くて不吉なフレームを彼女に与えている画像もあります。
26ベイマックス時計怖い映画
世界中のファンは、映画「 ビッグヒーロー6」でベイマックスに夢中になりました。 同じ名前のマーベルコミックキャラクターに基づいて、映画はそのキャラクターを映画の主人公ヒロの故兄が設計したヘルスケアロボットと見なしました。 映画の彼の主な焦点は、困っている人を助けることです。そのため、恐ろしい映画を見て、恐ろしい部分でしがみついているベイマックスをフィーチャーしたこのコンセプトアートは、ロボットをまったく新しい光で描きます。
25ミスターインクレディブル
インクレディブルの話は、世界の英雄を盛り上げたところから始まり、その後、インクレディブル氏によって救われた市民が彼が救出されたことで受けた怪我で彼を訴えた後、引退して移転プログラムに入るよう強制されました。 その後、中世のヒーローのリターンが遅いのがわかりますが、このコンセプトアートは、信じられないほどの数人のヒーローがバックグラウンドで飛んでいることを示しています。フィルム。
24トイ・ストーリー(Circle 7)
世界中のファンはトイストーリー3のストーリーを知っていますが、ウッディ、バズ、そしておもちゃは、彼らのアンディがおもちゃを必要とする子供ではなくなった今、彼らの生活がどうなるかを理解する必要がありました。
感動的な映画でしたが、このような独自のコンセプトは、映画全体のストーリーが異なることを示しています。
映画はバズ・ライトイヤーがリコールされてから始まり、それから彼を台湾のどこかから救わなければならず、そして部分的に映画に押しつぶされた可能性があります。 うわぁ。
23雲の中のラプンツェルの塔
映画「タングルド」では、ファンはラプンツェルの物語の最新版を手に入れました。女性は髪が何マイルも伸びたタワーに閉じ込められました。 元の物語のように、若い男がやって来て、彼女の塔の窓に向かって女性の髪の毛を上向きに登っていますが、映画では、彼女が持っていた塔は当初考えられていたほど高くありませんでした。 映画のコンセプトアートは、塔が非常に高く、空の雲の中に立っていたため、髪の毛もかなり長くなっていたことを示しています。
22ビースト
ディズニーで最も愛されている映画の1つは、 美女と野獣でなければなりません。 巨大な王子の囚人として父親を救い、王子が彼の巨大な道を克服して互いに恋に落ちるのを助けるだけの若い女性の物語は、映画会社の古典のようなものです。
しかし、獣のファンはオリジナルの映画から彼のコンセプトアートとはかなり異なっていることを知っています。
この芸術では、彼はより良い服装をしているが、剣を持っていて、彼について暗い態度を持っていることがわかります。
21オリジナルハデス
ヘラクレスの物語は時間自体と同じくらい古いです。 ギリシャ神話に基づいて、ヘラクレスはゼウスの息子であり、半分人間になり、両親と一緒にオリンパスに戻るために彼自身がヒーローであることを証明しなければなりません。 途中で彼は恋に落ち、力を失い、叔父のハーデスがオリンパスと世界を乗っ取ることを止めなければならない。 それでも映画では、ハーデスはほとんど違って見えました。 オリジナルのコンセプトアートは、彼がアンダーワールドの支配者の伝統的な西部バージョンのように見え、すべて赤い衣装、角、およびほぼ骨格のフレームを備えていたことを示しています。
20フリンと母親のGothelの出会い
映画「タングルド」のイベントの最中、フリンライダーは映画の終わり頃にマザーゴテルと出会います。そこで彼女は彼を後ろから突き刺し、マザーゴテルに監禁されるのではなく、ラプンツェルの髪を切って、人生を犠牲にしました。 。 結局、彼は救われたが、マザーゴテルが彼女の後ろにナイフを持っている間にマザーゴセルが離れるように誘惑しようとする森の中で、オリジナルのコンセプトアートははるか以前の会議を示している。 かなり気味悪い!
19ズートピアオリジナルコンセプト
近年人気となった1つの映画はZootopiaでした。この映画は、動物の王国とフォックスニックと新しい警察官のウサギジュディのパートナーシップを利用して、現代社会の差別と偏見を探究し、これらの問題を紹介しました。 しかし、映画の当初のコンセプトでは、主人公としてニックが主人公であり、捕食動物が怒りのような感情を感じるたびに強引に首輪を付けられて衝撃を受けた世界でした。 現実世界の投獄をほのめかしたのは、はるかに暗い概念でした。
18ウッディ保安官
トイストーリーフランチャイズの主人公の1人であるシェリフウッディは、非常に人気のある子供向けの西部劇のショーからやってきたカウボーイのおもちゃです。 バズライトイヤーが登場するまで、彼はアンディのお気に入りのおもちゃであり、アンディの時間を共有することを余儀なくされています。
トム・ハンクスの声で、ウッディは映画の中で非常に細身で無駄のない人物ですが、彼はほとんどずっと大きな頭を持っていました。 このコンセプトアートは、球根のような頭と木の視線を備えた、マリオネットのような形のウッディを示しています。
17サリーアンドブー
ディズニー映画で最も感情的で悲痛なシーンの1つは、 Monster's IncでBooという名前の人間の子供を保護するためにすべてを危険にさらす大きなブルーモンスターであるSullyが、Booを家に連れ戻して別れを告げるときです。彼女がモンスターの世界に戻るのを防ぐためにドアが破壊されました。 しかし、このコンセプトアートでは、彼らの関係はほとんど異なっていました。サリーはよりブロック状に見え、ブーは眼鏡をかけ、サリーと論じるのに十分古い年齢でした。
16エラスティガール
このコンセプトアートの最後の作品は、主要なキャラクターが、彼女が持ち込んだ映画のコンセプトを変更する非常に異なる外観を持っていることを示しています。 インクレディブルは、家族の重要性、親として何年にもわたって失われたものを取り戻すための闘い、そして親と人としてのあなたの人生のバランスをとるという素晴らしい仕事をしました。
映画の母親でかつてのスーパーヒーローだったエラスティガールは、感情的、肉体的に彼女の現実的なアプローチで賞賛された。
しかし、このコンセプトアートでは、彼女はほぼ、より薄く、より弾力性があり、モデルのような体格でした。これは、フィルムを完全に変えるものでした。
15わさび
私たちは映画「 ビッグヒーロー6 」で多くのキャラクターに会うことができます。 映画にはヒーローのチーム全体が紹介されており、そのうちの1つにはWasabiが含まれています。 他の人よりも用心深く、信じられないほどスマートで保守的な性格の彼は、大きなアスリートのように構築された大きな男として描かれています。 しかし、このオリジナルのコンセプトアートでは、ワサビはもともと中央付近ではるかに大きくなり、完全に別の映画に見えるようになりました。
14羨望
映画インサイドアウトでは、ファンは10代のライリーの冒険と彼女の心の中で生きている5つの感情、喜び、悲しみ、怒り、恐怖、嫌悪感を追っていました。彼女と彼女の両親は、ミネソタからサンフランシスコに引っ越した後、人生に慣れてきました。 それは非常に感情的な映画(しゃれた意図)でしたが、この映画の最初の概念では、より多くの感情が取り上げられました。 このコンセプトアートに示されているように、そのような感情の1つは羨ましかったでしょう。 あなたが見ることができるように、彼は彼のアプローチでほとんど悪役に見えます。
13死者の街
近年ディズニーのファンを席巻した映画の1つがCocoです。 家族の音楽に対する憎しみにもかかわらず、ミュージシャンになることを夢見る少年の物語です。 彼はうっかり死者の地へ旅立ち、ミュージシャンとしての祝福を得ることを期待して、長い間失われた親戚であると信じている彼の音楽アイコンを探します。
この映画は、その多様性と感動的な物語で高く評価されています。
しかし、このコンセプトアートでは、映画で撮った風景ではなく、死者のそびえ立つ都市を目にします。
12ムシュ
絶賛された映画ムーラン (アニメーション)のハイライトの1つは、ムーランが戦争の英雄になるのを手伝って家族の守護者として祖先にその価値を証明するために探求したミニチュアドラゴン、ムシュの相棒キャラクターでした。 彼は映画で独特の赤いドラゴンの外観を持っていますが、このような初期のコンセプトアートは、小さなガーディアンを、クールなドラゴンファンが映画で得たものよりも水陸両用で間抜けな見た目で描いています。
11メグとハデス
ヘラクレスで探求された関係の1つは、映画の悪役であるハーデスと、ヘラクレスが興味を抱いているメグの間でした。 ハーデスはタフで独立した女性だったが、彼女を追い詰めた元ボーイフレンドのためにハーデスと何年も前に契約を交わしたので、モンスターを神々との戦いに誘惑するのを助けるために、メグに苦痛の乙女になることを強いた。 これは彼女の男性への不信と彼女がヘラクレスに恋に落ちたときの彼女の闘争につながりました。 このコンセプトアートでは、メグはより幽霊のようなハーデスに取り憑かれました。
10ヘラクレス
フィルとのトレーニングの後、同じ名前の映画に登場するヘラクレスは非常にはっきりと見えました。
彫りの深いボディ、細い脚、等しく彫られた顔、そして短くてスタイリングされた髪型。
しかし、このオリジナルのコンセプトアートでは、ヘラクレスはほとんど神のような外観になり、自由に流れる髪の毛で、私たちが手にしたヘラクレスよりもトールのように見えました。 このヘラクレスは父親から英雄としての承認を求める少年よりも戦士のようでしたか?
9フローズンロマンスビレッジ
映画Frozenを通じて、ファンはさまざまな非常に明確な設定を得ました。 もちろん、アレンデールの王国がありましたが、周囲には山、エルザのアイスキャッスル、岩のトロールの家、そしてアンナがギアを買うスノーショップとサウナもありました。 しかし、このコンセプトアートでは、ロマンスの村として知られるロマンスに関する別の場所がほぼありました。 ハート型の家やお店が通りを飾っていて、アンナがハンス王子にあまりにも早く恋に落ちることとの闘いを強調しました。
8ムーラン
ファンはムーランの象徴的な映画スタイルを知り、愛するようになりましたが、この映画はアートディレクションにおいては非常に異なっていました。 オリジナルのコンセプトアートは、東洋風のクラシックなアートスタイルを表現し、より鮮やかな色とムーランの非常に異なる外観を備えています。 映画では、ヒロインはよりスレンダーでアスレチックな見た目でしたが、元のコンセプトアートは、若いヒーローのより平均的な外観を特徴としており、後ろに太陽が沈むにつれて馬の田園地帯を走っています。
7エドナモード
インクレディブルは、スーパーヒーローをベースにした映画ではほとんど何もしませんでした。それはヒーローの衣装の起源を探ることでした。
このアニメのヒットディズニー映画は、友人のMr. IncredibleやElastigirlなどの人気ヒーローのスーツの作成を手助けした世界的に有名なファッションデザイナー、エドナモードを紹介しました。
ただし、彼女のオリジナルの外観は、私たちが知っている現代のデザイナーではなく、現在知っているクルエラ・デ・ヴィルとエドナのミックスです。
6悪の女王
ショーの前に、 ワンス・アポン・ア・タイムが邪悪な女王の物語を探求したとき、ディズニーのファンは白雪姫とセブン・ドワーフの彼女の古典的なターンから彼女を知っていました。 それらのすべての最も公平であることに取りつかれて、彼女は白雪姫をより美しいと考えられている数回終わらせようとします。 彼女自身は映画の中で美しい女性と見なされていましたが、彼女のオリジナルのコンセプトアートは、エリザベス朝時代のよりリアルな格好の女王をフィーチャーしていました。
5台の墓地
ディズニーとピクサーのパートナーシップにおけるもう1つのヒット映画は、 カーズの映画でした 。 自動車に関するこのフランチャイズは、自動車の世界で生まれ、1つのレースカーの伝説が彼のナンバー1スポットを失うことをどのように扱っているかを調査することは、同社にとって大きな成功でした。 しかし、オリジナルの映画の1つのシーンは、子供たちにとっては怖すぎるためにカットされました。 このコンセプトアートは、主人公のライトニングマックイーンが車の墓地にぶつかり、台無しにされ破壊された車体が彼の周りの森をポイ捨てしているところを示しています。
4カジモド
映画の主人公ノートルダムのせむしは共感的なものと考えられています。 彼は悪役に育てられて、彼の外見のために怪物であると言いました。
結局、彼は「マスター」を超えて自由を獲得しましたが、コンセプトアートでは、カジモドの元のデザインは英雄的でなく、間抜けであり、彼をそれほど深刻ではないように見せました。 ありがたいことに、クリエイターは別の方向に進みました。
3フロロ
悪魔と言えば(文字通りではないが、そうかもしれない)、フロロも非常に異なるデザインを持っていた。 識別可能なマークや外観のない平均的な顔を誇るフロロは、ジプシー一族を根絶しようとする邪悪な宗教的および政治的人物であり、恐怖と自己嫌悪によってカジモドを投獄しました。 しかし、このコンセプトアートでは、どのようなリーダーよりも、路上で暮らしている邪悪な魔法使いのように見える、より美しくて邪悪なフロロを目にします。
2バグの人生
ピクサーのヒットが小さかった「バグズライフ」は、当時のトイストーリーフランチャイズの成功と、同時期に発表された映画「 アンツ」の両方が原因で、あまり考慮されていません。 主人公フリックがバッタの提供物を破壊した後、バッタの抑圧者を克服する方法を見つけなければならないアリのコロニーの物語は美しい映画でしたが、この映画のバグは、描かれているように、コンセプトアートではほとんど異なって見えましたここでは、より小さく、より漫画的な昆虫です。
1モアナの海中都市
モアナが映画で繰り広げる冒険は、ディズニーファンにはよく知られています。
彼女の小さな島の家の外の広大な海の探検と、島を壊滅させる汚職の拡大を止めるという彼女の使命は、彼女を壮大な冒険に導きました。
ある時点で、彼女はマウイと一緒に海底に移動し、彼の体を変形させる彼の釣り針を取り戻します。 しかし、このシーンでは、未使用のコンセプトアートに見られるように、水中で町や村に遭遇することはありません。